Immagina un'occasione formale, ma non troppo. Giacche, camicie, tailleur e poi ecco spuntare dei papillon: un accessorio che, nella storia che voglio raccontarti oggi, si intreccia con i temi della sostenibilità ambientale e del recupero.  Qualche giorno fa ho parlato con Stefano Grasso, designer campano che ha vinto l'ultima edizione del contest #roadtogreen presentando una sua creazione, i Botai, dei papillon sostenibili.

Stefano, qual è il segreto della tua creatività?

Per me il design prima ancora di essere un lavoro è una passione.  Credo sia una cosa fondamentale perchè nei prodotti artigianali rimangono sempre le tracce di chi li ha realizzati e di come lo ha fatto. Io sono sempre stato alla ricerca di un’alternativa ai tempi e ai modi tipici della produzione industriale.

E cosa ti ha portato ad unire artigianato e moda etica?

La dimensione artigianale è a mio parere qualcosa di pienamente umano, che segue ritmi molto dilatati, grazie ai quali il laboratorio diventa quasi un ambiente naturale. Seguendo questo mio pensiero ho deciso di spingermi verso un sistema moda più sostenibile, sia dal punto di vista ambientale che, appunto, umano.

Come sono venuti fuori i papillon Botai?

Nascono dalla lavorazione di materiale di recupero, derivante da scarti di falegnamerie industriali e quindi dal legno. Ogni singolo pezzo è interamente lavorato a mano in ognuna delle varie fasi: il taglio, la levigatura, la lucidatura e poi la cucitura delle stoffe. Per questo ogni pezzo è unico e irripetibile. Il nome Botai deriva dall'italianizzazione del termine inglese bow tie, che significa appunto papillon.

Le tue origini sono un pezzo importante della tua storia.

Sono di Ariano Irpino, un piccolo centro della Campania, situato in provincia di Avellino. Un paese immerso nel verde dove ho imparato a rispettare e coltivare i valori della tradizione e della natura. Qui le cose si muovono lentamente e seguono leggi proprie, non piegandosi alle tempistiche e ai processi tipici delle grandi città. E questo è l’approccio che cerco di portare nelle mie creazioni.

Cosa ti muove a fare sempre di più?

Nei miei lavori la sostenibilità ambientale diventa un tutt'uno con lo stile e la creatività degli artigiani. Voglio dimostrare che è ancora possibile creare forme d'arte nel pieno rispetto dell'ambiente e che lo si può fare, estraendo bellezza dalle cose abbandonate.